Back to blog
Composer

การตั้งเสียงให้เพี้ยน

Published 2 มกราคม 2565

การตั้งเสียงให้เพี้ยน

  การจูนโน้ตของเครื่องดนตรีดิจิตอล โปรแกรม MIDI หรือ ออโต้จูนนั้น มีเทคนิคอยู่อย่างหนึงเพื่อให้ทำนองเพลงนั้นดูโดดเด่นและฟังกลมกลืนกัน คือการปรัปโน้ตจากแบบเดิมที่ใช้กันอยู่ซึ่งเป็นแบบ Equal temperament โดยการแบ่งโน้ตออกเป็น 100 Cent เท่ากันทั้งหมด ซึ่งถูกออกแบบเพื่อชดเชยข้อบกพร่องของระบบตั้งเสียงที่ แบบเก่าที่ใช้กันมาก่อนปี คศ.1800 ถือว่าเป็นการกระจายความเพี้ยนจาก ความถี่โอเวอร์โทนในธรรมชาติเฉลี่ยเท่าๆกัน และทำให้สามารถเปลี่ยนคีย์ได้ทั้งหมด 12 คีย์โดยทุกคีย์ยังมีระยะห่างของขั้นเท่ากันใน 100 Cent ทำให้บางโน้ตนั้นไม่ตรงตามหลักการของ โอเวอร์โทนที่เกิดขึ้น จะสังเกตเห็นได้จากการเปรียบเทียบเสียงขั้นคู่ของเครื่องดนตรี อย่างเช่น เปียโนซึ่งตั้งเสียงแบบ Equal temperament กับ ทรัมเป็ต ซึ่งอาศัยเทคนิคของโอเวอร์โทนในการให้กำเหนิดเสียง     การตั้งเสียงแบบ Harmonic นั้นคือการใช้ความสามารถของระบบดิจิตอลในปัจจุบัน เพื่อปรัปแต่งเสียงโน้ตในสเกลที่จะนำมาทำเพลง ให้ตรงตามโอเวอร์โทน โดยการนับลำดับจากโน้ตหลักในสเกลนั้นๆ และปรัปจูนโน้ตอื่นๆให้ตรงตามโอเวอร์โทน ส่งผลให้มีขั้นคู่ ครึ่งเสียง แต่หละตำแหน่งไม่เหมือนกัน แต่จะได้ยินโน้ตหลัก(Tonic) กลมกลืนและมีพลังมากที่สุด เพราะโน้ตอื่นๆนั้นกลายเป็นโอเวอร์โทนของ โน้ตหลัก ยกตัวอย่างจากสเกล C major คอร์ดต่างจะมีสำเนียงเฉพาะ เช่น ขั้นคู่ห้า ของคอร์ด 3 minor จะไม่เท่ากับคู๋ห้าของ 6 minor    การนำเทคนิคการตั้งเสียงแบบนี้ไปใช้กับเครื่องดนตรีหลักหรือเสียงทำนอง/เสียงร้อง จะส่งผลให้ทำนองมีความกลมกลืนและโดดเด่นจากส่วนอื่นๆที่สร้างจากการตั้งเสียงปกติ บางคนอาจเรียกว่าเสียงเหน่อ แต่มีข้อควรระวังคือการใช้โน้ตที่มีการจูนเสียงให้เพี้ยนออกไป อาจอยู่ตำแหน่งดียวกับการตั้งเสียงแบบปกติ ทำไห้ได้ยินเป็นโน้ตเสียงกัดกันแทน ต้องมีการหลบโน้ตหรือย้ายโน้ตตัวที่สำคัญน้อยกว่า ไปไว้ที่ตำแหน่งอื่นๆแทน หากไม่ต้องการเสียงกัดเหล่านี้ให้เกิดขึ้นในเพลง เทคนิคนี้ยังประยุกต์ใช้ได้กับเครื่องดนตรีที่เป่าแบบ overblow อื่นๆ หรือทำนองเพลงพื้นเมือง เช่น didgeridoo ,Jaw harp ซึ่งดนตรีเหล่านี้ใช้เสียงโอเวอร์โทนในการเล่นเป็นปกติอยู่แล้ว

Related articles

อย่าบ้าตัวเลข จนลืมว่าดนตรีคือความรู้สึก The Art Beyond The Frequency
Composer

อย่าบ้าตัวเลข จนลืมว่าดนตรีคือความรู้สึก The Art Beyond The Frequency

ดนตรีไม่เคยถูกสร้างมาเพื่อทำให้ถูกต้องดนตรีถูกสร้างมาเพื่อ “ทำให้รู้สึก” 🎯 เมื่อเราเริ่มต้นจากเสียง… คุณจำได้ไหม?ตอนคุณเริ่มแต่งเพลงหรือมิกซ์เพลงครั้งแรกคุณไม่ได้สนใจ Ratio ของ Compressorไม่ได้ถามว่าเสียง Kick ควรอยู่ที่ 50Hz หรือ 60Hzคุณแค่ต้องการ “ให้เสียงมันใช่” แต่เมื่อคุณเดินเข้ามาในโลกแห่งเทคนิคYouTube สอนให้คุณใช้ EQ แบบ surgicalบล็อกสอนให้คุณ Pan ทุกอย่างให้บาลานซ์DAW เตือนคุณว่าเสียง Peak ไปPlugin เตือนคุณว่า Low-End ตีกัน คุณเริ่มตั้งคำถามว่า“เสียงนี้ควรอยู่ย่านไหน?”แทนที่

29 มีนาคม 2568

กลยุทธ์สร้างช่องเพลง AI ให้โตในปี 2025
Ai music

กลยุทธ์สร้างช่องเพลง AI ให้โตในปี 2025

เคล็ดลับ SEO สำหรับ Creator ช่องเพลง AI ในปี 2025 ที่จะช่วยให้เพลงของคุณไม่หายไปในอัลกอริทึม แต่ติดอันดับและเติบโตอย่างยั่งยืน

27 มีนาคม 2568

ทำไมช่องเพลง AI ของคุณถึงสู้คู่แข่งไม่ได้? เคล็ดลับพิชิตวงการในปี 2025! 🔥
Ai music

ทำไมช่องเพลง AI ของคุณถึงสู้คู่แข่งไม่ได้? เคล็ดลับพิชิตวงการในปี 2025! 🔥

สวัสดีครับเพื่อนๆ นักดนตรีทุกคน! 🎵 เชื่อว่าหลายคนที่เริ่มทำช่องเพลง AI ต้องเคยสงสัยใช่ไหมครับว่า ทำไมยอดวิวถึงน้อยจัง? ทำไมคนไม่กดติดตาม? หรือทำไม Engagement หายไปเฉยๆ? หลังจากลองผิดลองถูกมาเยอะ เลยปีResearch หาข้อมูลมา วันนี้เลยอยากแชร์ประสบการณ์และเทคนิคที่จะทำให้ช่องของคุณพุ่งแซงหน้าคู่แข่งในปี 2025 นี้! 📊 เจาะลึกสถิติ AI Music ที่น่าตกใจในปี 2025 ก่อนจะไปดูปัญหาและวิธีแก้ไข มาดูตัวเลขสำคัญกันก่อนดีกว่า: บทเรียนสำคัญ: การเป็นCreator และ มิวสิคโปรดิวเซอร์ ที่ใช้ Ai เข้ามาช่วยในยุคนี้ ไม่ใช่แ

12 มีนาคม 2568

การตั้งเสียงให้เพี้ยน | Mrarranger